دانلود مجله بازی

GameLand Magazine / شماره نهم / مهر ماه 90

– ‬‬

بالاخره گیم لند 9 هم منتشر شد. در این جا به معرفی این شماره از این مجله ی الکترونیکی می پردازیم.

بخش های مختلف این مجله عبارتند از:

News

• آخرین اخبار دنیای گیم

Game & Life

• Deus Ex
• Mega Drive آغاز جنگ کنسول ها
• Flash Back

Movie

• معرفی 10 فیلم برتر پاییز 2011

Biography

• بیلی کوئن

The Face

Historical

Hardware

Preview

• Battlefield 3
• Dead Rising 2 Off the Record
• Ace Combat Assault Horizon
• Forza Motor Sport 4
• Ratchet & Clanck All for 1

Reviews

• Age of Empires Online
• Bleach
• BodyCount
• Dead Island
• From Dust
• Geetling Gears
• Insanely Twisted
• Madden NFL 12
• NHL 12
• Red Orchestra 2
• Resistance 3
• The Cursed Crusade

شما عزیزان می توانید این مجله را به صورت رایگان از اینجا دانلود کنید.

حجم: 15 مگابایت ؛ 65 صفحه

در آرزوی زنده بودن

استنیسلاس مترا (Stanislas Mettra) کارگردان بازی I Am Alive می گوید: "این یک بازی Survival Horror است که در آن زامبی وجود ندارد." این بازی بارها کنسل شد و فراز و نشیب های زیادی داشت و حتی در یک مقطع به نظر می رسید که جید ریموند (Jade Raymond) تهیه کننده Assassin's Creed هم روی آن کار کرده است. بازی در شهر Haventown یک شهر خیالی در شیکاگو اتفاق می افتد. نمایش هایی که از بازی پخش شده، بیش از اینکه سبک Survival Horror بدون زامبی را نشان دهد، اسم بازی را تلقین می کند. شخصیت اول بازی، اسمی ندارد و به نظر همانند الطیر (Altair) و یا اتزیو (Ezio) از ساختمان ها می پرد. از لبه ساختمان ها می گذرد، از روی پل های باریک عبور می کند و پرش هایی با دور خیز انجام می دهد. تفاوتی که به نظر می رسد، نوار استقامت (Stamina) بازی است..

نقد کامل BATTLEFIELD 3

نقد و بررسی بازی Battlefield 3

اگر چه ما در نقطه ای شمالی از جهان زندگی می کنیم و همه آرزو دارند که به جایی گرم بروند و در حین بازیسازی موج سواری هم بکنند، ولی بیشتر ما دوست داریم همینجا بمانیم تا کاری که عاشقش هستیم را انجام دهیم" طراح ارشد بازی آقای لارس گوستاوسون (Lars Gustavsson) این حرف را می زند. او از ابتدای کار استودیوی DICE با آن ها بوده و روی بیشتر Battlefieldها کار کرده است. او می گوید: "استودیو همان استودیو است، کارکنان آن همان کسانی هستند که 1942 و Codename Eagle را ساختند. اگر صورت های سربازهای این بازی ها را به خاطر داشته باشید، می توانید با وارد شدن به استودیوی ما آن ها را شناسایی کنید". وقتی چندین سال با یک سری افراد کار کنید، عصاره اصلی تیم همانی می شود که شما می خواهید و اگر هم افراد تازه ای به استودیو بیایند، این طرز فکر و ماهیت تیم به آن ها هم منتقل می شود. با این اوصاف، استودیوی DICE را می توان پایتخت سبک تیراندازی نظامی نامید که به تجهیزات کاملی مجهز است، مثل موتور جدید Frostbite 2 و کار کردن روی بخش تک نفره و در همین حین خلق یک بخش چندنفره عظیم. در حقیقت DICE قصد دارد که پایه های سبک تیراندازی خود را محکم میخکوب کند و عنوانی برجسته به نام Battlefield 3 بسازد. در سال 2008 سبک First-Person Shooter در بین کنسول های آمریکایی و PC حدود 10 درصد کل را تشکیل می داد. طی دو سال این رقم به 20 درصد رسیده و این نشان می دهد که بازی های تیراندازی خیلی قوی تر از همیشه شده اند. این تنها یک Battlefield جدید نیست، این دنباله روی یک بازی افسانه ای PC است که هنوز که هنوزه مردم از آن لذت می برند. فعلا شخصیت های دوست داشتنی Bad Company کنار گذاشته شده اند تا DICE به سراغ جنگ بزرگتری برود. EA و DICE آنقدر به این بازی اطمینان دارند که آن را در سالی که بازی های عظیم دیوانه وار زیاد هستند، عرضه می کنند، یعنی همزمان با Gears of War 3 ،The Elder Scrolls V: Skyrim ،Batman: Arkham City و یک Call of Duty تایید نشده.

Click this bar to view the original image of 800x450px.

تخریب از نوع Destruction 3

نقد وببرسی بازی DRIVER

نسخه اول بازی Driver در زمان عرضه خود، انقلابی در دنیای بازی ها به وجود آورد. فضایی Open-World به صورت کاملاً 3D با گرافیک خیره کننده و داستانی جذاب از دستاوردهای این بازی بودند. نسخه دوم، هر چند بازی خوبی بود، ولی به اندازه نسخه اول موفق نبود و Driv3r و Parallel Lines هم نتوانستند نام Driver را به جایگاه مناسب آن بازگردانند. پس از خریده شدن Reflections توسط Ubisoft آن ها با پشتیبانی قوی این شرکت دست به احیای بازی خود زدند و پس از سال ها کار، نتیجه Driver: San Francisco شد.

 داستان

فکر نکنم بازی رانندگی ای مثل Driver داستان پر و پیمانی داشته باشد. بازی باز هم شما را در نقش جان تنر (John Tanner) قهرمان اصلی سری Driver قرار می دهد و چند ماه بعد از وقایع Driv3r شروع می شود. پس از دستگیر کردن جریکو (Jericho) در استانبول، تنر رقیب قدیمی خود را شکست داده و در شهر سن فرانسیسکو روزهای معمولی خود را می گذراند. اما جریکو برنامه ای بزرگتر دارد. او با کمک چندین دستیار، موفق می شود از زندان فرار کند و طی یک تعقیب و گریز با تنر، جریکو موفق می شود تنر را شکست دهد و ضربه ای سنگین به او بزند. نتیجه این است که تنر به کما می رود و در بیمارستان بستری می شود، اما این پایان کار نیست. تنر خود را دوباره درون خیابان پیدا می کند و متوجه یک سری اتفاقات عجیب (مثل تابلوهای تبلیغاتی که با او حرف می زنند و یا رفتار عجیب مردم) در سطح شهر می شود.

تنر در ادامه متوجه می شود که روح او در حالیکه وی در کما است، از بدنش خارج شده و می تواند در سطح شهر پرواز کند و وارد بدن هر شخصی که بخواهد بشود. تنر در ادامه تصمیم می گیرد که از این قدرت عجیب خود برای متوقف کردن جریکو استفاده کند، چون به نظر می رسد که جریکو قصد یک حمله بزرگ را به شهر سن فرانسیسکو دارد. داستان بازی هیچ منطقی ندارد، یعنی نباید سوال "چرا" را بپرسید، ولی اگر از این موضوع چشم پوشی کنید، با یک داستان بسیار جذاب به سبک فیلم های دهه 70 روبرو می شویم که تا آخر بازی شما را جذب می کند. شخصیت های زیادی درگیر داستان می شوند و پیچش های زیادی هم در بطن آن وجود دارد. محوریت تمام اتفاقات داستان، خود تنر است و Reflections خیلی عالی توانسته شخصیتی را که همیشه در ماشین است را اینطور زنده نشان دهد. در مراحل آخر، داستان کمی منطقی تر می شود و به یک سری غیر ممکن ها جواب داده می شود.

گرافیک

یک بازی Open-World آن هم روی 60 فریم قطعاً یک نکته مثبت در زمینه گرافیکی است. فریم بازی خیلی عالی است و هیچگاه افتی در آن مشاهده نمی کنید. شما می توانید در کمتر از دو ثانیه از یک طرف شهر ناگهان به سمت دیگر آن Shift کنید، بدون اینکه ذره ای افت فریم مشاهده کنید و حتی یک Loading هم داشته باشید. بازی طی یک Loading چند ثانیه ای کل شهر سن فرانسیسکو را پردازش می کند و دیگر تا انتها هیچ Loading در انتظار شما نخواهد بود. نصب بازی هم روی PS3 خیلی کوتاه است و سازندگان خوب توانسته اند جنبه تکنیکی بازی را رعایت کنند. طراحی ماشین ها بسیار خوب کار شده و نهایت جزئیات را دارد.

هر ماشینی علاوه بر نمای خارجی واقعی، نمای داخلی واقعی هم دارد و شما می توانید بازی را از دید اول-شخص پیش ببرید و با Dashboard واقعی آن ماشین روبرو باشید. سازندگان به خوبی توانسته اند فضای گرم و آفتابی سن فرانسیسکو را به تصویر بکشند و کل شهر را بازسازی کنند. بیشتر خیابان ها و مکان ها از روی مدل واقعی ساخته شده و با تمام کردن این بازی، می توانید ادعا کنید که سفری به سن فرنسیسکو داشته اید! Draw to Distance بازی با کیفیت است، ولی تناسب ندارد، یعنی گاهی عمق بسیار دوری را از شهر می بینید و گاهی آسمان سفید (معلوم نیست چرا آسمان دور دست در این بازی سفید است!) فضا را پر کرده است.

Reflections توجه زیادی به نماهای نزدیک و صورت شخصیت ها داشته و به همین دلیل تمام نماهای نزدیک بازی CGهای بسیار با کیفیت هستند که بین فضای In-Game و CG عوض می شوند. واقعاً این توجه به کیفیت جای تحسین دارد، چون انتظار آنچنانی از طراحی چهره در این سبک بازی ها نمی شود، ولی Reflections به داستان بازی خود خیلی اهمیت داده، پس باید شخصیت های باور پذیری هم خلق کند. گرافیک Driver: San Francisco انقلابی در Open-World نیست و از نظر ظاهر به بازی های Rockstar و یا Mafia II نمی رسد، ولی وقتی این موضوع مطرح می شود که این جلوه روی 60 فریم ثابت و بدون هیچ Loading اجرا می شود، آن وقت است که Reflections نشان می دهد حرف هایی برای گفتن دارد.

موسیقی/صداگذاری

موسیقی های بازی از دو دسته تشکیل شده اند، موسیقی های لایسنس شده و موسیقی های رسمی بازی که همه به سبک دهه 70 هستند و رادیو بازی تعداد متنوعی از آهنگ ها را دارد. موسیقی های رسمی بازی در همان استودیوی آهنگسازی سری فیلم های James Bond ضبط شده اند و از کیفیت بالایی برخوردار هستند. جالب است بدانید که زمان دیالوگ های این بازی بیش از Mass Effect 2 است! آنقدر Reflections روی این موضوع حساس بوده که هر وقت شما وارد ذهن راننده یک ماشین می شوید، اگر یک مسافر کنار او باشد، شما وسط صحبت کردن آن ها ظاهر می شوید و ادامه بحث را با تنر در حین رانندگی انجام می دهید.

در طول بازی هیچ وقت حتی یک خط دیالوگ تکراری از این مسافرها نشنیدم و تمام آن ها بسیار خنده دار و بامزه هستند. اگر یک مرحله را بروید و دیالوگ های گفته شده در طول آن مرحله را بشنوید، سری بعد که همین مرحله را Restart کنید، کاملاً با یک سری دیالوگ جدید روبرو می شوید و حتی اگر برای بار سوم هم مرحله را از اول بروید، باز هم تمام دیالوگ ها فرق می کنند. صدها صداگذار روی بازی کار کرده اند. استودیوهایی در نیویورک، لوس آنجلس و خود انگلیس دست به دست هم داده اند تا چنین آرشیو عظیمی را خلق کنند. صدای تنر هم فوق العاده است و شخصیت او خیلی شبیه به نیتن دریک (Nathan Drake) کار شده و در هر شرایطی شوخ طبعی خود را رها نمی کند.

گیم پلی

گیم پلی Driver: San Francisco یک سرگرمی ناب است. بازی خیلی شبیه به نسخه اول شده و در عین حال پیشرفت های زیادی داشته است. کل محوریت گیم پلی روی مکانیزم Shift می گردد که شما می توانید با استفاده از آن بر فراز شهر قرار بگیرید و در نمایی شبیه به Google Earth در یک لحظه به هر جای آن که خواستید، بروید و در قالب یک راننده قرار بگیرید. این قابلیت Shift در ادامه خیلی گسترده تر می شود و شما توانایی های بیشتری بدست می آورید که تا بازی را انجام ندهید، متوجه آن ها نمی شوید. داستان اصلی بازی در رابطه با سرنخ جمع کردن برای پیدا کردن جریکو است و برای این که وارد مراحل اصلی داستانی شوید، باید یک سری مراحل فرعی (در حقیقت نیمه فرعی) را تمام کنید تا مرحله اصلی باز شود.

این سیستم قبلاً در Saints Row استفاده شده بود که شما را مجبور می کند تمام قابلیت های بازی را یک بار امتحان کنید و مراحل فرعی آن را هم بروید. خوشبختانه این مراحل خیلی متنوع و هر کدام خیلی اختصاصی کار شده اند. از مسابقاتی همانند Need for Speed گرفته تا تعقیب و گریزهای مخفی و یا پر زد و خورد. Reflections واقعاً سعی کرده که به هیچ وجه بازی در هیچ یک از مقاطع خود تکراری و یکنواخت نشود. در مراحل مسابقه ای، شما در نقش راننده ای قرار می گیرید که در حال مسابقه است و طی یک حرکت خیرخواهانه کمک می کنید تا راننده مسابقه را ببرد! در بعضی مراحل همانند Saints Row باید فردی را که در ماشین شما نشسته، بترسانید و این کار با دیوانه وار رانندگی کردن انجام می شود.

همانطور که ذکر شد، تنوع مراحل زیاد است و شما هر کاری که فکرش را بکنید، با ماشین انجام می دهید. می توانید گاراژهایی را هم بخرید و ماشین هایی که دوست دارید را در آن قرار دهید و هر وقت که خواستید، سوار ماشین خود شوید. در این گاراژها حتی می توانید میزان نوار Boost را هم افزایش دهید و یا قدرت شارژ مجدد آن را سریع تر کنید. با بدست آوردن Willpower می توانید ماشین بخرید و یا این امکانات را بدست آورید، ولی از من نپرسید که چطور ممکن است یک روح سری به بنگاه معاملات ماشین بزند و یک ماشین بخرد! هر چند با اتمام بازی، می توان چنین موضوعاتی را فهمید، ولی در حین بازی مسلماً کمی تعجب زده خواهید شد!

نکته ای که به شخصه به عنوان یک طرفدار ماشین از آن خوشم آمد، تعداد ماشین های لایسنس شده بازی است که بیش از 120 ماشین لایسنس شده و واقعی در Driver: San Francisco وجود دارند. هندلینگ هر یک از این ماشین ها هم خیلی شبیه به مدل واقعی کار شده، هر چند برای سهولت گیم پلی کمی Arcade شده و ما را به یاد Burnout می اندازد. تقریباً از هر مدل و برندی حداقل دو نوع ماشین وجود دارد که همه آن ها آخرین مدل های ماشین ها هستند. جو کلی بازی خیلی شبیه به دهه 70 است، برای همین بیشتر از ماشین های Muscle و آمریکایی استفاده شده که واقعاً نمایانگر شهر سن فرنسیسکو است. مراحل داستانی و اصلی بازی 6 ساعت و نیم طول می کشد، ولی اگر مراحل فرعی و پر تعداد بازی را هم به آن اضافه کنید، فکر کنم نزدیک به 10 ساعت گیم پلی برای 100% کردن بازی وجود دارد. اضافه کردن تعداد زیادی مراحل فرعی، انتخاب هوشمندانه از سوی سازندگان برای بالا بردن ساعت بازی است، چون خط داستانی زمان کمی برای تمام کردن می برد. بخش چندنفره بازی هم بسیار جذاب شده است. نزدیک به 20 حالت مختلف برای بخش چندنفره وجود دارند که تمام آن ها لذت بخش هستند. قابلیت Co-Op به صورت Split-Screen هم در بازی وجود دارد و بخش Director Mode هم دوباره به بازی بازگشته و شما می توانید فیلم خود را در بازی بسازید و آن را با دوستان خود به اشتراک بگذارید.

 

نتیجه گیری

به نظر من Driver: San Francisco بهترین شماره از سری Driver است، چون تمام نکات دوست داشتنی شماره های قبل را نگه داشته و با ارتقاء دادن آن ها و اضافه کردن عناصر دیگر یک بازی بسیار سرگرم کننده خلق کرده است. خوشحالیم که بعد از چند نسخه ضعیف، بالاخره این عنوان دوست داشتنی با موفقیت بازگشت.

توسط:NEW-G

دانلود بازی LIMBO

بازی های Arcade از جمله عنوان هایی هستند که اکثرا بدون سر و صدا عرضه می شوند و قالبا هم بازی های خوبی هستند. تا کنون بازی های Arcade زیادی در شبکه های PSN و Xbox Live قرار گرفته اند. بازی هایی که جذابیت و تجربه های بسیار متفاوتی را نسبت به سایر عنوان ها به بازیکنان انتقال می دهند. از جدیدترین این بازی های می توان به بازی LIMBO ساخته استودیوی دانمارکی PlayDead اشاره کرد که به تازگی برای PC عرضه شده است. جو کلی بازی از رنگ های سیاه و سفید و خاکستری تشکیل شده است و همین مسئله محیط بازی را بسیار مرموز، اسرار آمیز و نو آورانه کرده است، به طوری که نظر بسیاری از منتقدان را به خود جلب کرده است. این بازی یک عنوان Platformer دو بعدی است و از همین رو بسیار ساده و جذاب نیز به نظر می رسد.

داستان

داستان ساده، اما بسیار خوبی برای بازی نوشته شده است. بازی، داستان پسر جوانی را روایت می کند که به دنبال خواهر گم شده خود می گردد. اما جاهایی که او دنبال خواهر خود می گردد، مکان های بسیار مرموز و خطرناکی هستند که محل ورودی جهنم (Limbo) را تشکیل می دهند. سرزمین های ویرانی که تنها پسر شجاع داستان ما توان سفر به آنجا را دارد. عشق یافتن خواهر، او را در برابر تمام خطرات ایمن کرده است.

گرافیک

LIMBO به لحاظ هنری یک شاهکار بی بدیل است که نظیر آن را تا به حال ندیده اید. در این بازی خبری از زرق و برق بازی هایی که با هزینه های بسیار زیاد ساخته می شوند، نیست. اوج صحنه پردازی ها و هنرنمایی سازندگان در دو رنگ سیاه و سفید خلاصه می شود. کل محیط بازی سیاه و سفید طراحی شده و محیطی که درخور ورودی جهنم باشد را بسیار زیبا و هنری به نمایش در می آورد. هر چیزی که در بازی دیده می شود، از ترکیب این دو رنگ به وجود آمده است. از شخصیت اصلی بازی که کاملا سیاه است و دو چشم کاملا سفید دارد گرفته تا تله ها، عنکوبت های غول پیکر و… همه از دو رنگ سیاه و سفید طراحی شده اند. محیط بازی بیشتر از جنگل های تاریک و مه آلود تشکیل شده است و جو سردی را به بازی بخشیده کرده است. نکته جالبی که می توان در مورد گرافیک این بازی گفت، این است که گرافیک شباهت زیادی به نقاشی های سیاه قلم دارد.

موسیقی/صداگذاری

بازی LIMBO از صداگذاری بسیار خوبی بهره می برد. صداگذاری در این عنوان بسیار هنرمندانه کار شده است. ریتم کلی موسیقی بازی حال و هوای بسیار مرموزی دارد و بازی را بسیار جذاب کرده است. از طرف دیگر، گاهی اوقات فقط صدای پای شخصیت بازی به همراه صداهای مرموزی از محیط بازی به گوش می رسند. صداها نقش مهمی در گیم پلی نیز دارند. علاوه بر صداهای ترسناک و دلهره آوری که در محیط بازی شنیده می شوند، باید گوش های خود را برای صداهای دیگر تیز کنید. صداهایی که می توانند حل کردن معماهای بازی را برای شما آسان تر کنند.

گیم پلی

بر اساس گفته های سازندگان بازی، گیم پلی به مرور شما را وارد محیط بازی خواهد کرد و شما خواهید فهمید که محیط بازی آن قدرها هم که به نظر می رسد، غم انگیز نیست. شخصیت چشم سفید بازی در جنگل بسیار مرموز، تاریک و خطرناک تک و تنها است و این شما هستید که باید مسیر او را در بازی پیدا کنید و کاری کنید که او جان سالم به در ببرد. گیم پلی بازی همانند اکثر بازی های پلتفرمر دیگر است و از این رو تقریبا همه با روند آن آشنا هستند. از نکات خوبی که در این بازی مشاهده کرده ایم، این بود که هیچ صحنه بارگذاری (Loading) در این بازی وجود ندارد و بازیکن می تواند از اول تا آخر بازی را یکسره طی کند. سیستم Checkpointها در بازی خوب است، به طوری که پس از مردن در فاصله نه چندان زیاد به بازی برخواهید گشت. داستان بازی به صورت قسمتی (Chapter) روایت می شود و این امکان برای بازیکن در بازی قرار داده شده که او قسمت های مختلف را به طور مجزا بازی کند. درباره روند کلی بازی بهتر است که به گفته ای از خود سازندگان بازی اشاره کرد. سازندگان این بازی را اینگونه توصیف می کنند: "زمانی که شما LIMBO را بازی می کنید، مثل این است که رویاها و کابوس های شما پایانی ندارند". همان طور که گفته شد، LIMBO یک بازی پلتفرمر است. اما یک بازی پلتفرمر هیچگاه خالی از معما نخواهد بود. معماهای بازی بیشتر شامل این می شود که شما به وسیله اشیا موجود چگونه می توانید بازی را پیش ببرید. کشیدن دستگیره های مخصوص برای افزایش سطح آب یا استفاده از طناب برای عبور از مکان های بسیار عمیق، بخش کوچکی از معماهای این بازی را تشکیل می دهند. اما عنصر دیگری هم برای حل معماهای بازی وجود دارد و آن عنصر بسیار مهم، زمان است. شاید در بازی هایی مانند Braid کنترل زمان را دیده باشید، اما معنی زمان در این بازی متفاوت است. منظور از زمان در LIMBO این است که شما در لحظه درست، کار درست را انجام دهید. به طور مثال در دموهایی که از این بازی به نمایش در آمده اند، باید در زمان بندی های درست از روی موانع مختلف عبور کنید یا بپرید تا در تله های مرگبار بازی گرفتار نشوید. تله هایی که شما را به روش های مختلف با مرگ آشنا خواهند کرد. به طور مثال این تله ها می توانند سر شخصیت اصلی بازی را از تنش جدا کنند. استفاده از زمان بندی درست، دویدن و یا راه رفتن و انتخاب مسیر درست همیشه شما را در حل معماها و رد کردن موانع مختلف کمک می کند. جو منحصر به فرد بازی تماما مدیون جلوه های گرافیکی، نورپردازی و موسیقی بسیار زیبایی است که در این بازی قرار گرفته اند. همین طور که در بازی پیش می روید با چشم انداز های دلگیری روبرو می شویم. حس تنهایی به خوبی در بازی به بازیکن منتقل می شود. تنهایی که در هر لحظه آن باید منتظر وقوع یک خطر و یا رویارویی با موجودات وحشتناکی مانند عنکبوت های غول پیکر باشیم. بسیاری از این اتفاق ها آنقدر سریع رخ می دهند که شما قدرت فرار از آن ها را نخواهید داشت. اما تنها چیزی که در این لحظه ها کمک شما خواهد بود، توانایی های شما در کنترل بازی است که با استفاده از آن ها می توانید در طول بازی زنده بمانید.

منبع توضیحات: وبلاگ mngames

حداقل سیستم مورد نیاز:

CPU: Any CPU with 2GHz or more
Ram: 512 MB
VGA: Any VGA card in last 5 years. Some integrated graphics may work. Shader Model 3.0 required
DirectX: 9.0c
OS: Windows XP SP3 / Vista SP2 / 7
HDD: 150MB

تصاویری از محیط بازی:

مشکلات رایج:

۱)اگر در هنگام بازی با مشکل d3dx9 و یا از این قبیل مشکلات مواجه شدید ، آخرین نسخه DirectX را نصب نموده و سیستم را ریستارت کنید و سپس به اجرای بازی بپردازید. آخرین نسخه DirectX را می توانید از اینجا دانلود کنید. هم چنین در اکثر بازی ها ، در فایل های دانلودی شما وجود دارد.

۲) در هنگام اکسترکت کردن پارت ها ، دقت داشته باشید که همیشه آنتی ویروس شما غیر فعال باشد . زیرا اکثر مواقع ، آنتی ویروس ها ، کرک بازی ها را ویروس شناسایی کرده و آن را پاک می کنند و به همین علت شما نمی توانید بازی را کرک کنید و بازی اجرا نمی شود.

پسورد فایل: www.downloadha.com

 لینک دانلود – 70.5 مگابایت